O blog Elas .. é uma emocionante jornada pelas histórias das mulheres que passaram na vida de seu autor. Com textos sinceros e tocantes, o blog narra experiências de amizade e amor, e apresenta retratos únicos dessas mulheres que, de alguma forma, deixaram marcas na vida do autor. É uma mistura de realidade com ficção, alguns nomes e situações são fictícios preservando a identidade, outros são reais . As imagens foram geradas através de IA
Recreio dos Olhos é um local bastante agradável para a realização de festas e eventos. Com um ambiente amplo e arborizado, oferece um espaço ideal para eventos ao ar livre, proporcionando contato com a natureza e um cenário agradável para celebrações e encontros
A escolha de um local como o Recreio dos Olhos demonstra uma preferência por ambientes que combinam estrutura adequada para eventos com a beleza natural.
Tive a oportunidade de ir em vários eventos e shows nesse local, vários deles em companhia de minha amiga Valéria
Celly Campello, nome artístico de Célia Campello Gomes Chacon (nascida Célia Benelli Campello; São Paulo, 18 de junho de 1942 — Campinas, 4 de março de 2003), foi uma cantora, compositora, e atriz brasileira, considerada a precursora do rock no Brasil, popularizando o Twist
Celly Campello desde cedo conviveu no meio artístico. Ainda criança, já cantava na Rádio Difusora Taubaté, lo calizada no interior de São Paulo. Na adolescência, apresentou um programa infantojuvenil na Rádio Cacique, também na cidade de Taubaté, e atingiu o sucesso repentino com a gravação da música "Estúpido Cupido", em 1959, quando tinha 16 anos.
De 1959 a 1962, quando decidiu, sem ouvir ninguém, largar tudo para se casar com Chacon, Campello emendou um hit atrás do outro. Depois viriam "Banho de Lua", "Broto Legal", "Lencinhos Cor-de-Rosa", "Túnel do Amor", entre outras.
Ela se viu subitamente transformada numa coqueluche juvenil, a sensação brasileira adolescente da época, ombreando com astros internacionais como o próprio Sedaka e Brenda Lee
Celly Campello, ou Celinha, como os familiares a chamavam, nunca almejou ser artista e viver uma vida de artista. Queria, isso sim, terminar os estudos, se casar e ter filhos, como quase todas as jovens da sua época que eram talhadas a pensar e realizar esse percurso de moça comportada e de família. Namorou e depois casou com Eduardo Gomes Chacon, que trabalhava como contador da Petrobras.
Foram várias as tentativas de voltar ao sucesso alcançado entre 1959 e 1962, uma delas em 1976. Esse foi o esforço que mais teve êxito, uma vez que foi amparado pela novela "Estúpido Cupido", que foi exibida na TV Globo.
Naturalmente que eu e Maely ouvíamos seus discos e assistíamos suas apresentações na TV. Eram momentos românticos agradáveis que passávamos juntos
A música, em particular, tem essa capacidade de evocar emoções e criar uma trilha sonora para nossas vidas, tornando momentos simples em memórias afetivas de valor inesquecível.
Ouro Preto é uma cidade colonial na Serra do Espinhaço, na zona leste do Brasil. É conhecida pela arquitetura barroca, que inclui pontes, fontes e praças, e pelas ruas calcetadas íngremes e sinuosas. A Praça central de Tiradentes recebeu o nome do mártir da independência brasileira. Existem várias igrejas e capelas por toda a cidade.
A Matriz do Pilar, uma igreja que usa na sua decoração mais de 400 quilos de Ouro .
E por falar em Ouro, fomos uma Mina do Século XVIII que hoje recebe turistas do mundo todo. Pudemos ver como era feito a mineração do ouro naquela época.
Fomos também na Igreja Francisco de Assis, obra prima do Mestre Aleijadinho . Essa igreja guarda “Causos” muito interessantes!
Então, bora pra Mariana? Aqui o destaque fica para o conjunto arquitetônico da Praça Minas Gerais: duas lindas igrejas, um pelourinho e a Casa da Câmara e Cadeia formam um cenário único, de encher os olhos! Encerrando a viagem, a recém restaurada Catedral da Sé, famosa por ter em seu interior um Órgão Alemão do século XVIII ainda em funcionamento acredita?
Nelson Gonçalves foi um dos grandes nomes da música popular brasileira.
Com uma voz marcante e um estilo que transitava entre o samba-canção e o bolero, ele conquistou uma legião de fãs que apreciavam suas interpretações emocionadas e sua habilidade de contar histórias através das letras das músicas.
Começou a carreira na década de 1940 e rapidamente se tornou uma figura icônica do rádio brasileiro.
Ao longo dessa carreira, gravou mais de 100 discos e vendeu milhões de cópias, tornando-se um dos artistas mais bem-sucedidos do país. Nelson Gonçalves tinha o dom de expressar sentimentos universais de amor, perda e nostalgia, o que fazia com que suas músicas ressoassem profundamente com o público.
Algumas de suas músicas mais famosas incluem "A Volta do Boêmio", "Deusa do asfalto", "Revolta" e "Escultura". Ele também é lembrado por sua participação em filmes, contribuindo para a trilha sonora de várias produções e até mesmo atuando como ator em alguns casos.
Nelson Gonçalves faleceu em 1998, mas deixou um legado duradouro na música brasileira. Seu trabalho continua a ser apreciado por gerações de fãs, que encontram nas suas canções uma conexão com um tempo e uma cultura que perduram através das décadas.
Fica comigo esta noite
E não te arrependerás
Lá fora o frio é um açoite
Calor aqui tu terás
Terás meus beijos de amor
Minhas carícias terás
Fica comigo esta noite
E não te arrependerás
Quero em teus braços, querida
Adormecer e sonhar
Esquecer que nos deixamos
Sem nos querermos deixar
Eu e Carmen tínhamos um apreço especial por ele, pois sua música tem o poder de criar laços e evocar memórias afetivas e constantemente ficávamos ouvindo suas gravações e curtindo nossos momentos românticos íntimos.
"Desculpa te incomodar com o meu tesão.
Estou aqui chupando uma bala, mas poderia ser você.
Eu tento te esquecer, mas não paro de pensar no sexo de ontem à noite.
Quero você na minha cama e não somente nos meus pensamentos."
É conhecido por suas belezas naturais e pela rica história que remonta ao período colonial brasileiro. O local oferece uma variedade de atividades para os visitantes, incluindo praias paradisíacas, trilhas ecológicas e locais históricos.
Tive a oportunidade de visitar Anchieta com minha amiga Lourdes quando conhecemos a Praia dos Castelhanos, uma das mais famosas da região e a Praia de Ubu, conhecida por suas águas tranquilas e pela boa infraestrutura para turistas.
Além disso, fomos ao centro histórico onde visitamos a Igreja Matriz de São João Batista, que data do século XVI, e o Museu Nacional Padre José de Anchieta, que conta a história do padroeiro do município e da colonização da região.
Foi uma experiência incrível com lembranças inesquecíveis desse passeio com Lourdes.
Agnaldo Rayol iniciou a carreira de cantor aos cinco anos na Rádio Nacional do Rio de Janeiro, no programa Papel carbono, de Renato Murce, e aos dez anos estreia no cinema, no filme Também Somos Irmãos. Depois de morar algum tempo em Natal, voltou em 1951 ao Rio de Janeiro .
O auge da carreira acontece na década de 60, com programas próprios na Rede Record, entre eles Agnaldo RayoI Show e Corte RayoI Show, ao lado do humorista Renato Corte Real.
Sempre fiel ao repertório romântico, nos anos 90 faz sucesso interpretando canções italianas, língua que domina perfeitamente por ser a mãe nascida na Itália. Duas entraram para o repertório de telenovelas da Rede Globo e estouraram nas paradas: "Mia Gioconda" na novela O Rei do Gado e "Tormento d'Amore", tema de abertura da novela Terra Nostra gravada em Londres em dueto com a soprano Charlotte Church.
Hoje ele reside em São Paulo, tem mais de 70 anos de carreira e chegando aos 86 anos de vida, com uma vasta produção musical.
*Agnaldo Rayol faleceu em 4 de novembro de 2024 , com 86 anos * - atualização
Minha mãe gostava de ouvir e assistir na TV as apresentações de Agnaldo Rayol . Em 1958 Agnaldo faz muito sucesso com o programa “Sonhos Musicais” (produzido, dirigido e narrado por Cassiano Gabus Mendes). No programa, ele sonhava que estava em outro país e interpretava canções românticas de cada lugar. É uma das lembranças dela que fica registrada na minha memória.
Eu fui assistir Agnaldo Rayol numa casa de shows nas proximidades da Avenida Ipiranga em São Paulo. Na época eu era menor de idade e precisei levar uma autorização materna ... rss
Recentemente tive uma experiência bem agradável em Belo Horizonte, a capital do estado de Minas Gerais, uma cidade conhecida pela sua riqueza cultural e gastronômica visitando lugares interessantes.
A Feira de Artesanato que acontece no centro da cidade é um lugar vibrante onde artistas e artesãos locais expõem e vendem seus trabalhos. Lá é possível encontrar desde peças de decoração até joias e roupas, tudo com um toque mineiro especial.
Savassi é um bairro icônico de Belo Horizonte, famoso por sua vida noturna agitada, bares, restaurantes e lojas. É um lugar onde a cultura jovem e a moda se encontram, tornando-o um ponto de encontro popular para quem quer aproveitar o lado mais moderno da cidade.
Enquanto ouvia as músicas lembrei de momentos aqui, alguns anos atrás, em que conheci Ana Maria e lembrei de nossos momentos românticos íntimos.
A Praça da Libertade é um dos espaços mais simbólicos da cidade. Ela é rodeada por belos prédios históricos e é um excelente local para passear, apreciar a arquitetura e relaxar. A praça também é palco de eventos culturais e feiras ao ar livre.
Fui conhecer esse local com Claudinha, em que passeamos e almoçamos em seguida num dos restaurantes próximos .
O interesse no universo artístico surgiu na juventude, com o objetivo de cantar bossa nova. Foi desaconselhado por Vinicius de Moraes, primo de sua mãe, por conta de seu porte e beleza. Sob o nome Sidney Rossi, investiu no rock, depois no samba e em músicas italianas e francesas.
O sucesso veio na década de 1970, apostando em um estilo cigano, com elementos disco e latinos. Entre os primeiros hits, estavam Se te Agarro com Outro te Mato, Meu Sangue Ferve por Você e Sandra Rosa Madalena, que marcaram sua carreira. Na época, também fez trabalhos como ator e protagonizou o filme Amante Latino (1979).
Seguiu vendendo milhões de discos ao longo dos anos 1980. Também tornaram-se frequentes suas participações em programas de TV. No fim daquela década, também embarcou na febre da lambada. Tema da novela Rainha da Sucata (1990), a canção Me Chama que Eu Vou manteve o cantor nas paradas de sucesso
Shows realizados em Vitória, Espírito Santo, no final dos anos 70, eram eventos onde a atmosfera festiva e a música popular brasileira se encontravam, proporcionando uma experiência envolvente para os fãs.
Fui assistir ao show de Magal junto Zilma numa noite repleta de música, dança e boa companhia, elementos que muitas vezes definem a experiência de um show ao vivo.
Acompanhar esse show com Zilma, certamente foi uma ocasião marcante.
Ali tivemos oportunidade de vivenciar e recordar nossos íntimos momentos românticos .
Nascido no Texas, Mathis viveu boa parte da sua infância em São Francisco (Califórnia). Influenciado pelo pai que havia sido cantor e pianista de vaudeville, começou a cantar publicamente na escola e em eventos da igreja.
Seu pai rapidamente percebeu o talento do filho e contratou-lhe um professor de canto quando ele tinha treze anos.
Ele foi também um talentoso atleta juvenil, tendo jogado basquetebol e participado de competições de atletismo na escola de segundo grau.
Embora frequentemente descrito como um cantor romântico, sua discografia inclui um vasto número de estilos: jazz, pop tradicional, música latina, soul/R&B, soft rock e outros.
Teve também desde cedo ligação com o cinema: um dos seus primeiros sucessos," It's not for me to say", foi incluído no filme Lizzie (1957), no qual ele também aparece num papel coadjuvante.
Mathis também é mundialmente conhecido por "A time for us", tema do filme Romeu e Julieta (1968) de Franco Zeffirelli, adaptação para o cinema da obra literária de William Shakespeare.
"My love for you " é uma de suas gravações marcantes, inesquecível!
Um dos poucos cantores cuja carreira atravessou seis décadas, Mathis continua apresentando-se e gravando regularmente.
As suas primeiras aparições em nosso País foram: Em 1965, 1967, 1969, 1971, 1973.
Várias vezes eu e Elisa ficávamos no carro ouvindo músicas e J Mathis sempre foi um de nossos cantores preferidos
A Praia de Meaípe está localizada em Guarapari, no estado do Espírito Santo, Brasil.
Praia de uma beleza exuberante já foi considerada uma das dez mais bonitas do Brasil pela Revista Quatro Rodas
A antiga vila de pescadores tem uma culinária especializada em frutos do mar, com destaque para a moqueca capixaba. Sua variedade de comidas típicas saborosas e seu povo hospitaleiro tornam a praia de Meaípe destino muito procurado por turistas
A palavra Meaípe vem do Tupi ubeim (“torta doce”) com aipe (“mandioca”), significando então, torta doce de mandioca. O saboroso substantivo revela que desde seus primórdios a pequena e charmosa vila de pescadores tem seu nome atrelado à gastronomia.
Há quase 40 anos, quem visita Meaípe, em Guarapari, acaba sendo atraído por uma receita tradicional da região. O famoso bolinho de aipim é parte da história e da cultura da Cidade Saúde, e desde os anos 90 é um dos maiores atrativos do município, que vai muito além de suas praias e cachoeiras.
As pessoas falam que se vier a Meaípe e não comer o bolinho é a mesma coisa de ir a Roma e não conhecer o papa
Algum tempo atrás fomos, eu e Nayr, conhecer essa linda praia e suas belezas naturais, oportunidade em que tivemos a chance de saborear a culinária local, principalmente esse saboroso bolinho de aipim ( mandioca).
Esses momentos frequentemente eram acompanhados de músicas que gostávamos de ouvir:
Carmen Sebastiana Silva de Jesus, ou simplesmente Carmen Silva , (22 de março de 1945 — São Paulo, 26 de setembro de 2016), foi uma cantora e compositora brasileira, também conhecida carinhosamente pelos fãs como "A Pérola Negra".
Gravou seu primeiro compacto para a gravadora Cantagalo, mudou-se para a Copacabana, e finalmente para a RCA Victor onde gravou "Adeus, solidão" ("Picking up pebbles' original britânico de Curtis, traduzida por Newton Miranda) que ficou em 1o. lugar absoluto durante varias semanas em 1970.
Seguiu carreira nos anos 70 e 80, com canções como "Meu velho pai", "Fofurinha", "Ser sua namorada" , O fim"e "Sapequinha", "Espinho na cama", entre outras
Durante mais de vinte anos foi casada com o compositor Carlos Mendes, com quem teve os filhos Jorge e Karla.
As letras emotivas e as melodias envolventes de Carmem Silva capturaram a essência dos sentimentos amorosos, fosse a alegria da paixão ou a tristeza de uma despedida
Carmem Silva, conhecida por suas baladas românticas e seu estilo que misturava o bolero com outros gêneros musicais, oferece uma trilha sonora perfeita para os momentos de intimidade e reflexão a dois.
Que privilégio ter alguém com quem compartilhar a beleza da música de Carmem Silva e, através dela, fortalecer os laços de uma relação.
A música tem o poder de nos transportar no tempo e nos fazer reviver momentos inesquecíveis, e é maravilhoso que ter tido a oportunidade de fazer isso com Lourdes.
Nós costumavamos ouvir juntos várias músicas que gostávamos. As de Carmem Silva estavam sempre presentes.
"A felicidade é isso, pequenos momentos, pequenos gestos, a certeza da parceria, do companheirismo, do carinho e do afeto."
"Saber que existimos um para o outro, a todo momento. É a coisa mais linda que alguém pode sentir."
"A vontade de estar juntos, de planejar a vida. De fazer todas as coisas bem simples."
A partir de 2001, Carmen Silva passou a se dedicar à música gospel, com três álbuns evangélicos lançados pelo selo Graça Music. O úlitmo foi "Minhas canções na voz de Carmen SIlva "
Carmen morreu em São Paulo em 26 de setembro de 2016, aos 71 anos, vítima de uma parada cardíaca provocada por tromboembolia
Porto Alegre, capital do estado do Rio Grande do Sul, na década de 1980, era uma cidade em plena transformação e efervescência cultural. Durante essa época, a cidade experimentou um crescimento econômico e uma diversificação em suas atividades culturais e sociais.
Na política, Porto Alegre era conhecida por sua vitalidade e participação cidadã. A cidade tinha uma vida cultural intensa, com muitos teatros, cinemas, galerias de arte e outros
Porto Alegre era um ponto de encontro para artistas e amantes da cultura, oferecendo uma variedade de opções para entretenimento e lazer.
Os shows musicais em Porto Alegre naquela década eram marcados pela diversidade, com espaço para a música regional, rock, jazz, MPB e muito mais.
Nessa ocasião estive em Porto Alegre , ao lado de Sandra, e tivemos a oportunidade de vivenciar a rica e vibrante cena cultural da cidade.
Muitos artistas consagrados e emergentes se apresentavam na cidade, e os shows frequentemente ocorriam em locais icônicos como o Theatro São Pedro e o tradicional Bar Ocidente, que foi um ponto de encontro para intelectuais e amantes da música.
Conhecemos também a Cidade Baixa que era e ainda é um bairro boêmio, com muitos bares e restaurantes que oferecem uma variedade de culinária e culinária.
Quero saborear o gosto dos seus beijos delicados em minha boca.
Quero sentir o calor de sua pele na minha,
Quero fazer o meu corpo se curvar ao prazer e a maciez de seu toque
Quero beijar sua boca, numa forma louca,que te alucine em meus desejos mais secretos, quero estar em seu corpo, aquecer sua pele com meu suor de paixão.
Uma amiga muito especial, mas uma coisa que a torna ainda mais única é o fato de ter 6 irmãs com nomes que começam com a sílaba "Ju". Essa família é bastante animada e compartilham uma paixão em comum: shows e música ao vivo.
Nos conhecemos num dos bares do "Triângulo" e ficamos amigos de festas e rolês, inclusive fomos num casamento em Cachoeiro do Itapemirim.
Morava em Laranjeiras e eu considerava “ uma viagem “ ir até lá kkkk
Alcione era uma das cantoras favoritas que ouvíamos quando estávamos juntos.
" Amigos tornam as risadas mais altas, as conversas mais gostosas e a vida mais feliz".
"As histórias que criamos com amizades são inesquecíveis! Obrigado por muitos capítulos de amor e carinho, amigos!
"A amizade é uma predisposição recíproca que torna dois seres igualmente ciosos da felicidade um do outro."
"As palavras de amizade e conforto podem ser curtas e sucintas, mas o seu eco é infindável."
Nessa época eu fazia viagens noturnas para São Paulo e parava no Rio , onde morava uma das irmãs, a Jucely que se tornou minha companheira em shows lá.
Clara Nunes, nome artístico de Clara Francisca Gonçalves Pinheiro (Paraopeba, 12 de agosto de 1942 — Rio de Janeiro, 2 de abril de 1983), foi uma cantora e compositora brasileira, considerada uma das maiores e melhores intérpretes do país.
Pesquisadora da música popular brasileira, de seus ritmos e de seu folclore, também viajou para muitos países representando a cultura do Brasil. Conhecedora das músicas, danças e das tradições africanas, ela se converteu à umbanda e levou a cultura afro-brasileira para suas canções e vestimentas. Foi uma das cantoras que mais gravaram canções dos compositores da Portela, sua escola de samba de preferência. Também foi a primeira cantora brasileira a vender mais de cem mil discos, derrubando um tabu segundo o qual mulheres não vendiam discos. Durante toda a sua carreira, vendeu quatro milhões e quatrocentos mil discos.
Em 1974, a cantora atuou (ao lado de Paulo Gracindo), em "Brasileiro Profissão Esperança", espetáculo de Paulo Pontes, referente à vida da cantora e compositora Dolores Duran e do compositor e jornalista Antônio Maria.
Assistir a esse show ao lado de Jucely é certamente uma memória que guardamos com carinho. Clara Nunes, conhecida como a "Rainha do Samba", e Paulo Gracindo, um ator e cantor de muita expressão na época, juntos proporcionam um espetáculo que misturava música, teatro e muita emoção
Ter alguém com quem compartilhar experiências culturais e emocionais é algo que enriquece nossas vidas e fortalece os laços de amizade e amor.
Lembrar desse dia com certeza traz uma sensação de nostalgia e alegria, e é uma das provas de que a arte pode ser uma forma poderosa de conexão e expressão humana , mas também pela companhia de Jucely, o que tornou o momento ainda mais especial
Ainda naquele ano de 1975, casou-se com seu noivo, com quem estava junto desde 1971, o poeta, compositor e produtor Paulo César Pinheiro. Após a união, percorreu diversos países da Europa em turnê e em lua-de-mel.
Gravou em 1981 o LP "Clara", com grande sucesso para a música "Portela na Avenida" (de Mauro Duarte e Paulo César Pinheiro), com a participação especial da Velha Guarda da Portela nesta faixa, e estreou o show "Clara Mestiça" (dirigido por Bibi Ferreira). Ainda naquele ano, a Odeon lançou uma coletânea intitulada "Sucesso de Ouro".
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